让光效应摄影带你进入另一个感官世界

    众所周知，摄影就是光的艺术。如果没有形形色色的光线，就不会有精美的摄影作品产生。

    在以展现能量为主要特征的物力摄影中，一些摄影家把目光投注到光的效应上，大胆地释放了光线的魅力。20世纪初，有人开始着迷于通过变换的光影效果来表现运动和能量的存在。这其中比较有代表性的摄影师就是美国摄影家弗朗西斯•布鲁吉耶尔（Francis Bruguiere，1879-1945）。

    布鲁吉耶尔大部分摄影作品都是通过多次曝光和寻找、拍摄光线的特殊图案来完成拍摄的。他习惯运用非写实的方式将被摄物体进行排列、处理、剪辑，以令人眼花缭乱的光影组合赢得同行的赞许。就拿1920年他创作的《光的抽象》来说，一幅纯抽象的割纸艺术品通过与美妙的光影效果相结合显得美仑美奂，更具意义的是，这也使极其普通的创作材料获得了全新的生命力。

    我们经常说，生活中并不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。在我们的身边，经常也会有很多平凡的物体在特殊光线照射的照射下，形成新奇而又有创意的图画。

    我就曾经有过这样的一次拍摄经历。一个阳光灿烂的午后，太阳斜斜地透过格子窗射到客厅的墙上，我的一位朋友无意间走到了窗影里，柔和的阳光照在她的脸上，十分美丽。于是，我就拿起相机迅速的记录下了这一刻。其实，这一刻并不是我设计的，而是偶然的一瞬间，但是，真实、自然，效果也非常好。朋友们在家里或者走在街上如果发现人物与光影的巧妙结合也可以像我一样迅速地记录下那一刻。

    在这里有个建议。因为阳光透过窗户射进房间，被摄体周围的光比（最亮部与最暗部的比例）一定非常大，所以，我想提醒大家控制好曝光量。控制曝光量有两个办法，一是通过对光圈或者快门的调节，二是可以利用反光性比较好的材料对被摄体进行补光。一般，我们不主张对光影进行过多的照顾，因为如果太突出光影就很容易破坏对被摄人、物的修饰。具体方法：可以以人物脸部的曝光量为参照，在此基础上讲曝光量增加1-2挡，这样对于东方人来说，肤色会达到最佳，同时也能兼顾光影效果。最理想的状态就是人、物和光影可以很融洽地结合在一起，相得益彰。

    能很好地把握光影，使作品达到最佳效果应该是摄影者整个摄影生涯的追求，很希望今天说的光效应摄影能给大家在拓宽摄影思路、激发创意上有所帮助。