新现实主义摄影与我们身边普通事物的拍摄

    你注意过身边的普通事物吗？一只青椒，一栋楼，或者一块普通的石头。这些事物在我们熟悉无比的生活中看似并不起眼，但是，如果我们有心，把他们作为拍摄对象同样也能得到令人难以忘怀的震撼作品。

    20世纪20年代，绘画艺术上产生的新思潮再一次地波及到了摄影界。“新现实主义”一词起先出现在德国画家的作品概念里。当时，这些画家由侧重表现主义逐渐转向到现实主义，开始以比较直观、真实的态度进行艺术创作。摄影家们也开始从变化丰富的风景、不加修饰的肖像、形形色色的植物形态特写、普通的石头等自然结构中找到了自己想要表达的艺术思想。他们对这些自然的结构产生了浓厚的兴趣，试着利用自然的光线努力展现自然界中原本存在的优美线条、光影以及细节。

    新现实主义风格摄影对摄影家的光线控制能力做出了严格要求。20世纪20年代早期，他们把“普通的”日常生活事物作为摄影的重要题材，用精确细腻的手段表现着身边的普通事物。那个时候，人们才发现，沉下心来去用心发现身边看似平常的事物也能拍到惟妙惟肖的好图片：你可以把青椒拍成一座金属质感的雕塑，也可以把普通的楼宇拍摄成具有强烈构成感和视觉冲击力的奇妙作品，真是不可思议。

    在今天的摄影创作中，我们很容易想到去拍壮丽的风景、时尚的人像，但是，把注意力投注到身边普普通通的小事物上往往是我们遗漏掉的有趣的摄影主题。一叶知秋、以小见大也同样可以给我们的摄影生活带来无穷乐趣。记得，在大学里的一次自由创作，我把普通的钨丝灯泡当作我的拍摄主体。照片中，我首先用黑色绒布做背景，“勾画”出了灯泡的优美曲线，之后又对两个灯泡做了拟人化处理，摆出不同的“姿势”，再加以花瓣、水滴作为随拍道具，出来的效果还真的叫人新奇，也赋予了冷冰冰、无生命的灯泡以生命的意义。

    正如英国诗人威廉·布莱尔《天真的预言》写道的那样：从一粒砂里看到一个世界，在一朵花里有一个天堂……充分发挥你的想像力和发掘能力，你能从那些普通的事物中发现更多美妙的感觉，把它纪录下来，从此赋予他们新的涵义。